家住山水间 苍山碧水可居仙 山乡秋（春）色

山水画的基本画法有浓墨法、淡墨法、破墨法、泼墨法、蘸墨法和焦墨法。 焦墨法：墨中的水分非常的少，所以在画的时候会有毛的感觉，利用此方法可以画飞禽类的羽毛。浓墨法：混合加水比较少，颜色比较深，经常会用于强调物体的阴暗面和近处的物品，也会用于强调画的条纹。浓墨在一整幅画中用到的地方比较少，用多会显的呆板生硬。淡墨法：淡墨中的水分比较多，颜色比较浅，用于突出远处的景色或者是近处的向光面，有时也会用来突出物体的深浅颜色对比。泼墨法：大写意的墨法，如同泼水一般，一遍或者是几遍墨，大多是在前一遍墨干的时候在泼下一遍，用于突出画的层次感。破墨法：墨和墨的重叠，色度不同的墨重叠的时候，渗化的地方清晰又模糊。 蘸墨法：用湿笔蘸墨，形成墨上浅下深的效果，作画的时候形成一个自然又规律的效果。

怎样画山、石 把石头画好了、就是画山的第一步，经常说“石分三面”就是要画出石块的立体感来，中国画画石头主要是通过线条的轻重转折和皴法来表现，首先用笔勾轮廓线，然后再皴笔法用侧锋，一般情况下皴起笔轻收笔要重。运笔方向至上而下，也可从下到上，灵活运用。再画几个石头时大小和形象不要画法一样，要注意石块和石头之间的疏密、远近和相互关系。画石头时用中锋或者稍侧的笔锋画石头的轮廓，用墨可以稍淡。笔头上的水分不要过多。然后依轮廓皴，增强石头的质感和立体感，皴笔用中锋和侧锋兼用，一般勾皴的黑色要淡，先淡后浓逐渐加深。再渲染石头暗部时笔的水分要含多一点，即所谓干皴湿染，这样做才显得有笔有墨，渲染用笔要大笔触，用侧锋，从上至下一笔一笔接着染下来，先用淡墨，逐渐用重墨、浓墨，等到前一遍的黑色干后，可以根据需要多次加皴加染，直到有了充分的感觉为止，一遍一遍的加皴加染这种方法称积墨法。一般用焦墨加苔点，这是画石头的最后 一个步骤，主要表现石头上的苔草。下面介绍几种皴法：斧劈皴是用侧锋笔画出来的。有时蘸浓墨有时蘸淡墨，可以用大笔皴法，也可用许多小皴法表现石块的轮廓、明暗和质感，一般情况下笔触与笔触之间不要重复，最好一次完成。待皴笔干后可以用含水较多的淡墨渲染暗部加强立体感。皴染之后可以再着色。亮部一般染赭石色，趁湿接染暗部，暗部颜色可以用花青，或在花青中加少许藤黄和墨，即螺青色。拖泥带水皴法是一种在矾宣纸上或绢上使用的一种画法，其特点是连皴带染。画出来的山石，皴笔与皴笔之间、浓墨与浓墨之间自然连成一片。云头皴象云头层层涌起，北宋画家郭熙好用此法。披麻皴先用淡墨画轮廓加皴，阴暗处用淡墨渲染，不足部分等墨色干后再画、再染、点苔。皴法有长、短、干、湿有的皴法没有名称。用短笔触勾皴石块称雨点皴，北宋画家范宽多用此法。米点皴是山水画中用点子来表现山石的一种皴法，有小米皴和大米皴之分。运用米点皴主要表现烟雨云雾中的山峰、描写雨后的云山，强调大雨之后浓重的山色，加强雨景的效果。皴法不是固定不变的，要灵活运用，披麻皴、解索皴、卷云皴等等现代有人画山水画先把纸揉一下，利用纸面不平皴出的线条很有变化，有一种自然苍茫之感。有些石头在画时要特别注意线条的转折，以免呆板。 相传唐代王洽在画山水时狂野好酒，手抹脚蹴，将墨泼到纸上，根据形状有的象山石有的象云水。称为泼墨山水。一般认为使用大面积浓淡墨色采用写意手法的画都叫它泼墨山水。
1 111111111111111111111111111111111111111111111111 看到了吗?
1 1 11 11 11 11 1 很简单啊
1 111111111111111111111111111111111111111111111111 看到了吗?
画山

有山水画、飞鸟图、花卉图，以简单的花卉图为例，画法步骤如下：1、线稿，画画自己处理线稿也是很重要的一部分，在处理线稿时需要对色彩的深浅有个大概的构思，不能单纯认为是对着线稿上色。2、画的时候需要注意花瓣那种柔软的感觉，要有起伏节奏，转折要有缓急区。3、另外就是想处理得虚一些的部分，在画线稿时，也要相对应画得虚一些。4、铺底色，先把需要铺色的部分整体打湿，但记得花朵的亮部要躲开，首先是先用天蓝色把花朵上冷色的部分涂一涂。5、铺整体色，这时就可以整体铺色了，把花花大致的明暗关系都铺出来哟，亮部稍微黄一点点。6、其他地方大部分用玫瑰红，偶尔加点大红，最重的暗部则是需要加点深红（没有深红可以用群青+大红调出深红色）的。

事实上现在很多爱好艺术的人都喜欢画一些山水画，而对于大部分的初学者来说，还要画好这些山水画，那就必须要按照相应的步骤来完成。 首先第1步，我们肯定是要在自己的脑子里面先做一个构思，自己必须要清楚自己所画的这幅山水画大致有哪些组成部分。在想清楚了以后，我们就可以调墨开始画，开始的时候我们自然是先把山水以及一些自然景色的结构给勾勒出来。勾勒山水画结构的时候也是有很多技巧的，你比如说在勾勒山的脉络时，一定要比较的清晰，要给人一种层次感才行，另外就是在勾勒结构的时候也一定要简洁一些。第1步完成之后，接下来第2步我们就是对山进行皴染，在做第2步的时候，我们自己一定要灵活一些，比如说我们可以根据山的实际情况来勾勒出一些花草。使用这些花草点缀的时候，一定要做到密而不乱，疏而不散。接下来第3步就是对整个山体进行皴染，此时我们的墨色一定要有淡有浓，比如说在勾勒的时候，如果是山体的一些基本脉络，那我们可以使用稍微淡一些的墨色，其他的地方则是可以视情况使用一些浓一些的墨色，这样才会主次分明，并且非常有层次感。最后一步就是用淡赭石染山，用花青和石绿染木，最后这一步其实也是最为关键的一步，这一步如果做的比较好，那整幅画会特别的有空间感。